На концертном альбоме Нины Симон In Concert голос обращается к людям, которые находятся рядом. Это слышно в разговорной интонации, паузах и реакции зала. Даже дома возникает ощущение, что от слушателя ждут ответа. Запись 1964 года интересно слушать именно как встречу: знакомая мелодия способна стать признанием, театральным рассказом или прямым общественным высказыванием. Что меняется, когда песня исполняется перед конкретной аудиторией? У Симон этот вопрос становится частью самой музыки.
Концертная дата и дата пластинки
Сначала стоит развести два названия. В официальной дискографии Нины Симон альбом At Carnegie Hall относится к 1963 году и лейблу Colpix. In Concert вышел на Philips в 1964 году; его материал записан в Carnegie Hall на нескольких выступлениях. Исторический обзор самого Carnegie Hall отдельно подтверждает концерт 21 марта 1964 года, на котором прозвучала «Mississippi Goddam». Это дата выступления, а не подтверждённый день выхода альбома. Здесь достаточно надёжно установленного года издания: 1964.
Различие помогает правильно представить услышанное. Концертная пластинка может сохранять присутствие публики, одновременно собирая собственную драматургию из разных вечеров. Поэтому последовательность дорожек лучше воспринимать как программу альбома. Необязательно воображать, что каждый переход между песнями происходил в зале именно так. У записи есть две истории: исполнение перед людьми и последующая организация материала для слушателя.
Реситаль как способ держать внимание
Слово «реситаль» обычно вызывает образ сосредоточенного сольного вечера. К In Concert его можно применить как способ слушания: следить за тем, как одна исполнительница связывает разные музыкальные миры. Симон не требуется сохранять одинаковое настроение. Переход от интимной фразы к драматической речи делает контраст выразительным, а слушатель постепенно перестаёт ждать от всех песен одной эмоциональной температуры.
Попробуйте сначала обратить внимание на начало вокальной фразы. Голос входит мягко или сразу занимает пространство? Последнее слово отпускается легко или остаётся висеть над сопровождением? Такие детали описывают отношения между рассказчиком и слушателем. Песня может приближать нас к личному переживанию, а через минуту требовать дистанции, чтобы мы увидели рассказанную ситуацию целиком. Тембр здесь действует вместе с речью, ритмом и тишиной.
Художественная метафора концерта как разговора исполнителя и аудитории.
Жанр меняется вместе с адресатом
В программе соседствуют «I Loves You Porgy», «Pirate Jenny», «Go Limp» и «Mississippi Goddam». Этот разброс позволяет услышать, насколько мало объясняет одна жанровая этикетка. Полезнее спросить, что делает исполнительница в данный момент: рассказывает историю, удерживает мелодию, играет с ожиданием публики или требует внимания к смыслу слов. Тогда различия между песнями становятся движением общей программы.
Особенно остро это движение проявляется в «Mississippi Goddam». В автобиографическом фрагменте, опубликованном на официальном сайте Симон, певица связывает свой поворот к этой песне с убийством Медгара Эверса и взрывом в церкви в Алабаме. Биография уточняет, что в Бирмингеме погибли четыре девочки. При прослушивании обратите внимание на сочетание подвижного темпа с прямым протестным высказыванием. Музыкальная лёгкость здесь может обострять смысл: привычная привлекательная форма удерживает внимание на словах, которые требуют серьёзного отношения.
В концертном исполнении значение получает и время реакции. Смех, ожидание следующей реплики, аплодисменты существуют в том же звуковом пространстве, что и песня. При этом по записи нельзя достоверно восстановить мысли каждого зрителя. Нам доступен слышимый ответ зала. Он помогает заметить разницу между намерением исполнителя и тем, как быстро аудитория успевает понять происходящее.
Как услышать присутствие зала
Для первого знакомства послушайте альбом подряд, сохраняя вступления и окончания дорожек. Во второй раз выберите одну песню и проследите только за паузами: где музыка продолжает движение без слов, где голос задерживает фразу, где слышна публика. Затем вернитесь к мелодии. Такое переключение внимания показывает, сколько событий находится вокруг собственно пения. Концертная запись сохраняет отношения между людьми, и у Симон эти отношения способны изменить смысл даже знакомой песни.